감독 샬럿 웰스
폴 메즈칼, 프랭키 코리오
영화에 대해 간략히 설명하면, 영화는 아버지와 함께 터키를 여행했던 마지막 여행을 기억하는 딸의 관점에서 이야기된다.
대부분의 영화는 11살 딸 소피의 시점에서 상영되는데, 사실 그건 11살 딸의 시점이 아니라 영화를 보고 있는 31살 소피의 시점이다.
아버지와의 마지막 여행에서 녹화된 캠코더를 바라보며 상상하거나 추억한다.
(이동진 평론가)
참으로 참혹한 환경에 등장하는 소피의 아버지 칼럼은 31세의 아버지와 20세에 아이가 있고 사랑하는 여자와 이별하고 커피숍 사업을 잘 못하고 있으며, 돈이 없어 우울증을 앓고 있다.
딸 소피는 아버지의 상태를 전혀 모르고 다른 아이처럼 여행, 섹스, 자신에 대한 관심에 몰두한다.
(그러나 이 장면 자체는 그것이 영화에서 사실인지 아니면 31세 소피의 수정된 기억일 뿐인지는 밝히지 않는다.
)
칼럼은 끝까지 딸에게 현명한 친구 같은 아버지가 되려고 노력하고, 최고의 추억을 간직한 11살 소피와 함께 여정은 끝이 난다.
그리고 캠코더 영상은 공항을 떠나는 소피의 장난으로 끝이 난다.
영화의 끝은 31세의 Sophie가 이 비디오를 보거나 Callum이 11세의 Sophie를 캠코더로 촬영하는 것으로 끝납니다.
그것은 영화에 연속적으로 삽입되는 클럽(춤추거나 싸우는 공간) 속으로 사라지고, 클럽의 철문이 굳게 닫힌 채 영화는 끝난다.
소피 역을 맡은 프랭키 코리오가 너무 매력적이었어요. 포르메스칼의 연기는 모호한 경계선을 아름답게 표현한 것 같다.
먼저 어린 아빠와 아기에서 여자로 성장해가는 모녀 관계가 묘한 긴장감을 자아냈다.
감독의 의도가 정확히 무엇인지는 모르겠지만, 적어도 나에게는 그렇게 느껴졌던 장면이 몇 개 있었다.
(아이와 다른 침대에서 자는 것부터 시작해서 제 뇌가 너무 게으른 건 아닌지 모르겠습니다.
어쨌든 두 인물은 순진했지만 연출된 장면이 묘한 긴장감을 자아냈습니다.
)
그러면 다시 아버지와 가족이 생각납니다.
Callum은 영화에서 Sophie의 등에 두 번 기름을 바릅니다.
처음 사용할 때 Sophie는 자동으로 반환합니다.
두 번째 사용에서 Sophie는 직접 사용할 수 있다고 말합니다.
하지만 등이 닿지 않고 Callum이 적용합니다.
또래 남자와 키스를 한 후 그들은 진흙 목욕에 가고 Sophie는 Callum의 등에 진흙을 바릅니다.
이 장면들은 가족의 성장 과정을 적나라하게 보여주지 않을까요?
서로의 등을 돌릴 수 있는 가족이지만 결국 헤어질 수 있는 치명적인 아픔을 짊어진 관계…
그리고 또 다른 질문은 Paul Mescal이 연기한 Callum이 게이일 수 있는지 여부였습니다.
정확히는 모르지만 소피가 게이라는 사실과
영화를 보다가 중간에 삽입된 클럽씬이 너무 인상 깊었고 계속 의문이 들었다.
때때로 어둠 속에서 나는 Callum이 춤을 추거나 고통에 몸부림치는 것을 봅니다.
불이 켜진 상태에서 가끔 보이는 31살 소피의 눈빛이 우리가 주변 사람들을 바라볼 때와 똑같다는 생각이 들었다.
우리는 세상 누구보다 가깝다고 믿는 관계를 가지고 있습니다.
가족, 친구… 하지만 결국 우리가 그들을 볼 때 우리는 그들의 외적인 상황만을 보게 됩니다.
그래서 우리는 거의 그들의 실루엣만 보고 살아가며 그들의 마음이 얼마나 힘들고 슬픈지 모릅니다.
이 관계 때문에 대화가 필요합니다.
말해봐, 들어봐, 말해봐, 들어봐 우리 마음의 깊은 상처를 조금이라도 치유하지 말자…
Callum이 Sophie에게 무엇이든 말할 수 있다고 말했을 때 바다 한가운데에서 혼잣말을 하고 있지 않았습니까?
영화가 끝나고 나면 내가 얼마나 힘들고 괴로운지 누군가에게 말했던 적이 있었는지 돌이켜보면 가슴이 찢어진다.
부러진 팔에 깁스를 한 Callum의 줄에서 그는 한 번도 부러진 적이 없었기 때문에 얼마나 고통스러운지 몰랐습니다.
처음에는 끊어진 줄도 몰랐던 목줄을 생각하면 아직도 마음이 아프네요…
우리는 가끔 망가지면 망가지는데 망가지는게 처음이라 얼마나 망가졌는지 모르기 때문에…
그는 상처를 그대로 안고 산다.
막판에 잠긴 문을 열 시간이야… 얘기하자 오늘 고생 많았어 수고했어 고마워 사랑해… (LOVE)